O que é arquitetura contemporânea?
A arquitetura contemporânea é uma forma de construção que incorpora diferentes estilos de design de construção a partir de uma ampla gama de influências. A arquitetura contemporânea distingue-se da arquitetura moderna do final do século 20 pela inclusão de elementos ecológicos e criatividade de todos os tipos.
Além de utilizar diferentes estilos e influências
arquitetônicas contemporâneas, a arquitetura contemporânea utiliza as mais
recentes tecnologias e materiais.
Uma dessas técnicas utilizadas na arquitetura contemporânea
na América do Norte é a estrutura tubular, que é utilizada para projetar
edifícios de alta tecnologia que são mais fortes e altos do que a maioria dos
edifícios das gerações anteriores.
Graças ao moderno software de projeto e ao uso de técnicas
como simulação e projeto auxiliado por computador, os edifícios podem ser
construídos com grande precisão e rapidez. O software de projeto permite a
modelagem tridimensional de uma estrutura antes da construção.
A difícil determinação do período de tempo das obras
pertencentes a esta definição depende do conceito de
"contemporaneidade" que, tanto na arquitetura como na arte, música ou
teatro, é cronologicamente dinâmica.
Toda obra de arquitetura é "contemporânea" quando
é criada. Somente após várias décadas e com uma perspectiva histórica mais
ampla, será possível encontrar semelhanças formais, conceituais, tecnológicas
ou estruturais entre diferentes obras que possam determinar a definição de uma
corrente arquitetônica por outro nome.
Características da arquitetura contemporânea
Um elemento distintivo da arquitetura contemporânea é a
expressividade da forma e do design. Os edifícios incorporam projetos
inovadores e criativos que devem ser notados e apreciados. O senso estético é
muito importante no projeto de estruturas. Há também uma ampla gama de
combinações de materiais para destacar o contraste ou a uniformidade.
Um único edifício poderia ser construído usando concreto,
vidro, telas de alumínio e uma variedade de outros materiais que podem não ser
comuns em edifícios arquitetônicos modernos. O caráter inovador inclui fachadas
assimétricas e fachadas cristalinas que mudam de cor de acordo com a orientação
do sol em diferentes momentos do dia.
Esta forma de arquitetura latino-americana contemporânea é
dominante em todo o mundo e não é específica da Europa ou dos Estados Unidos.
Neste sentido, o design contemporâneo é global, ao contrário da arquitetura
moderna que estava concentrada na Europa e nos Estados Unidos. Hoje, existem
edifícios contemporâneos famosos na China, como a Torre de Xangai, América
Latina, o Oriente Médio, como o famoso Burj Khalifa em Dubai, a Sydney Opera
House na Austrália, a CN Tower em Toronto, e muitos outros edifícios no mundo.
Os arquitetos contemporâneos têm um senso de desenvolvimento
sustentável. Isto é conseguido projetando edifícios eficientes em termos
energéticos que utilizam materiais reciclados durante a maior parte do processo
de construção. Estes edifícios poderiam ser alimentados por painéis solares, usados
como materiais de cobertura.
A maioria dos edifícios contemporâneos tem grandes janelas
que permitem a entrada da maior quantidade possível de luz natural. Isto não só
aumenta a associação com o espaço, mas também melhora a qualidade do ar e
minimiza os custos de ar condicionado.
O concreto armado é amplamente utilizado e pode ser usado em
qualquer forma imaginável para criar edifícios incomuns e esteticamente
atraentes. Os arquitetos esperam alcançar esta forma de projeto enquanto
asseguram que o projeto global seja econômico e atenda ao objetivo pretendido.
História da arquitetura contemporânea
Talvez nunca desde o final do século 16 na Itália os
movimentos contemporâneos na arquitetura estiveram no limiar de tal crise,
sujeitos a uma discussão tão virulenta.
A partir da atual variedade de abordagens da arquitetura,
percebemos que a arquitetura moderna como até agora concebida, ou seja, a
sintaxe arquitetônica do século XX que fez parte da origem da arquitetura
contemporânea, com suas formas branca, retangular e abstrata, seus tetos planos
e vastas superfícies envidraçadas, está agora no final de seu curso, se não
totalmente desacreditada.
O chamado estilo "internacional", para confirmar o
nome dado em 1932 por Philip Johnson e Henry Russell Hitchcock como uma
introdução da arquitetura contemporânea a esta tendência então universal,
parece estar se desvanecendo diante de um pluralismo sem precedentes de modos
de expressão e atitudes.
Enquanto o segundo quartel do século XX foi dominado pelo
trabalho dos mestres "modernos" Frank Lloyd Wright, Le Corbusier,
Mies van der Rohe, Walter Gropius e Alvar Aalto, o terceiro quartel foi
largamente influenciado por aqueles que Philip Drew chamou de "a terceira
geração de arquitetos modernos", ou seja, aqueles nascidos nas três
primeiras décadas do século, personalidades tão diversas em idade e realização
como Jørn Utzon (Dinamarca), Moshe Safdie (Israel), Arata Isozaki (Japão),
James Stirling (Inglaterra), Frei Otto (Alemanha), John Andrews (Canadá) e
Robert Venturi (EUA).
Cerca de uma década antes, eles eram criadores de tendências
na arquitetura contemporânea e a lista teria sido diferente; certamente teria
incluído artistas como Eero Saarinen (EUA), Kenzo Tange (Japão), Oscar Niemeyer
(Brasil) e Aldo Van Eyck (Holanda).
O fato de ambas as listas estarem incompletas ao ponto de
iniqüidade é sublinhado pela omissão de duas figuras marginais, mas
onipresentes: Richard Buckminster Fuller e Louis I. Kahn, cujas contribuições
pessoais ainda influenciam indiretamente o curso da arquitetura nos dias de
hoje.
Influências do design contemporâneo
A maioria dos elementos da arquitetura contemporânea provém
do movimento arquitetônico moderno do início e meados do século 20. Isto inclui
nitidez de linha e limpeza. Entretanto, a arquitetura contemporânea permite
fluidez de forma, criatividade e uso extensivo de linhas curvas.
O Museu Guggenheim em Bilbao é um exemplo clássico de
arquitetura contemporânea sustentável. Este edifício foi projetado pelo
arquiteto contemporâneo Frank Gehry e usa muitos estilos curvilíneos para criar
a impressão de movimento. Calcário, vidro e titânio são usados para destacar a
forma incomum da estrutura e incluem os elementos essenciais de um edifício
contemporâneo, tais como luz natural, materiais recicláveis e design inovador.
Arquitetura contemporânea no México
A Cidade do México tem sido, desde os anos 50, o lar
aventureiro de uma brilhante escola de arquitetos. O Presidente Miguel Alemán
(1946-1952), que surgiu deste seraglio, lançou grandes obras da arquitetura
latino-americana contemporânea que transformaram a capital em uma metrópole
moderna.
Da Torre Latinoamericana ao Paseo de la Reforma, conquistas
ousadas desafiam o terreno em movimento, deslizando do funcionalismo à pureza.
Pedro Ramírez Vázquez fez seu nome com seu Museu de Antropologia (1964) e sua
basílica com seu telhado provocante (1976).
Mas a figura mais famosa da arquitetura moderna continua
sendo Luis Barragán (1902-1988), o gênio da casa particular, cujo trabalho
combina com sucesso os efeitos sutis da luz, da geometria rigorosa e das cores
vibrantes do México popular. Construída em 1947, sua oficina (museu) em
Tacubaya, perto do Parque Chapultepec, foi declarada Patrimônio Mundial da
UNESCO em 2004.
O século 21 não parece menos promissor. Após a conclusão em
2003 da Torre Mayor, o arranha-céus mais alto da América Latina (225 m), no
Paseo de la Reforma, o novo Museu Soumaya de Fernando Romero, com sua
arquitetura extremamente ousada, na colônia Polanco, e as realizações de Michel
Rojkind, Javier Sánchez, Alberto Kalach, e outros.
