O movimento arquitetônico brutalista nasceu nos países
comunistas europeus e ficou famoso em todo o mundo nas décadas de 1960 e 1970.
Aqueles edifícios construídos com arquitetura brutalista tiveram certas críticas que definiram essa classe de edifícios como "pilhas de cimento". Enquanto outros, eles adotaram os designs admirando seu apelo estético único.
O brutalismo é uma tendência derivada da arquitetura
moderna, influenciada principalmente pelo arquiteto francês Le Corbusier,
especialmente por seus projetos de grande porte, como as casas de Marselha e
Berlim, além da arquitetura magistral de Chandigarh, na Índia.
Com o declínio progressivo do movimento moderno, o
brutalismo é cada vez mais comum, graças a uma arquitetura simples e repetitiva
feita de matérias-primas que garante a possibilidade de criar grandes obras a
um custo reduzido.
O que é Arquitetura Brutalista e como ela é definida?
O brutalismo é um estilo arquitetônico que apresenta formas
arrojadas e estruturalmente inovadoras que utilizam o concreto bruto como
matéria-prima. Reconhecíveis ao mesmo tempo por sua massa e materialidade, as
construções brutalistas muitas vezes revelam os meios de sua construção através
de superfícies inacabadas que carregam as marcas dos moldes que as moldaram.
A arquitetura brutalista surgiu após a segunda guerra
mundial, o termo “brutalismo” da corrente arquitetônica tornou-se muito popular
entre os arquitetos sem que ninguém soubesse exatamente o capo arquitetônico
que abrangia. E foi na Inglaterra que ela surgiu, a partir do início dos anos
50, na forma do “novo brutalismo”.
Um grande número de jovens arquitetos tomou a arquitetura de
concreto brutalista como um termo violento e fez dela sua bandeira.
Posteriormente, mais do que uma escola ou um movimento, a palavra brutalismo
continuou a referir-se a uma geração de “jovens revoltados” e a um clima de
polémica, mascarando sensibilidades muito diversas e por vezes contraditórias.
O nome peculiar que veio a ser chamado de arquitetura
brutalista provavelmente vem de "beton brut", nome francês para
concreto bruto, que nas mãos de um arquiteto artista como Le Corbusier poderia
se tornar um material de construção surpreendentemente belo, especialmente sob
os raios do sol. Sol mediterrâneo.
O apelido "brutalismo" foi criado e popularizado
por Rainer Benham, um barbudo crítico de arquitetura inglês para a influente
edição de "Architectural Reviews". Foi até então que este foi o nome
dado a uma nova geração de jovens arquitetos que, ao construir a utopia
socialista do pós-guerra, desafiaram os próprios fundamentos do que chamavam de
modernismo burguês moribundo.
No final da década de 1930, os arquitetos viam nos mais
velhos uma atitude de resignação e compromisso: os grandes princípios da
arquitetura brutalista moderna pareciam-lhes traídos em favor de uma espécie de
provincianismo inglês.
A arquitetura brutalista ganhou impulso considerável no
Reino Unido em meados do século 20, quando as comunidades economicamente
atrasadas buscavam métodos baratos de construção e design para a elaboração de
casas brutalistas baratas, shopping centers e prédios governamentais. No
entanto, muitos arquitetos escolheram o estilo brutalista mesmo tendo grandes
orçamentos, pois apreciavam a "honestidade", as qualidades
escultóricas e, talvez, a natureza intransigente e antiburguesa do estilo.
Por outro lado, a arquitetura brutalista contemporânea
deriva da recusa do brutalismo e parece que essa invenção foi possível graças
ao sarcasmo do arquiteto sueco Erik Gunnar Asplund, um trocadilho com os nomes
dos principais líderes do movimento, Peter Smithson conhecido como Brutus e a
famosa fórmula de Le Corbusier imaginando a Cidade Radiante.
Conceito de Arquitetura Brutalista
A nomeação do estilo arquitetônico brutalista é mais
comumente atribuída ao arquiteto suíço-francês Le Corbusier (nascido
Charles-Édouard Jeanneret-Gris), que especificou o béton brut (concreto bruto
ou inacabado) em seus prédios de apartamentos Unité d'Habitation, o primeiro
dos quais foi concluído em Marselha em 1952.
O crítico de arquitetura Reyner Banham espalhou o termo
brutalismo mais amplamente por meio de seus escritos sobre o trabalho dos
arquitetos britânicos Alison e Peter Smithson, cujo trabalho se concentrava em
matérias-primas e uma estética industrial.
O movimento brutalista busca questionar os valores estéticos
da arquitetura da época em busca de um contraste real. Esta ideia insere-se na
intensa situação socioeconómica da época: após a Segunda Guerra Mundial, as
cidades europeias necessitavam de construir novos edifícios, dado o grande
número de pessoas danificadas ou totalmente destruídas pelos bombardeamentos.
O brutalismo respondeu a essa necessidade com sua
arquitetura repetitiva, tosca e econômica, recebendo grande apoio da sociedade,
principalmente dos partidos de esquerda apoiados no socialismo e no comunismo.
Por isso, não é por acaso que encontramos edifícios brutalistas na antiga União
Soviética: desde o início dos anos 50 até à queda do Muro de Berlim.
Características da Arquitetura Brutalista
As características arquitetônicas brutalistas ou brutalistas
são identificadas pelo importante uso do cimento que, combinado com as formas
plásticas trabalhadas e moldadas em detalhes, destaca a resistência da
estrutura. A volumetria dos elementos é robusta e acentuada, enquanto as formas
e materiais são moldados pelo espaço criando uma ligação com o que nos rodeia.
Os edifícios de arquitetura brutalista são muitas vezes
constituídos por elementos modulares repetidos que formam massas que
representam o estilo brutalista no interior, áreas funcionais específicas,
claramente articuladas e agrupadas num todo unificado.
Esteticamente, as características da arquitetura brutalista
enquadram-se no contexto do modernismo europeu dos anos 50 e 70 (no campo das
artes plásticas, pintura brutalista, cinema, fotografia, grafismo, escultura,
design de interiores) com a sua procura de novos meios de expressão.
Isto é, em particular, um interesse pela arquitetura
brutalista surge pela cor local, uma forma plástica, cativante e
"modernista" e texturas nítidas e expressivas. A facilidade
declarativa e a suavidade do "estilo internacional" da brutalidade contrastam
com o poder impressionante de estruturas e volumes, soluções composicionais
arrojadas em grande escala.
Por exemplo, um dos temas mais populares da arquitetura
brutalista na América Latina, frequentemente usado em projetos arquitetônicos
brutalistas para edifícios administrativos e públicos, é uma pirâmide
escalonada, voltada para baixo e elevada sobre pilares.
Essas ideias foram inspiradas pela crença nas novas
tecnologias de construção da arquitetura brutalista em casas, em particular,
nas possibilidades inexploradas de um novo material de construção como o
concreto armado. A plasticidade do concreto e suas possibilidades
"esculturais" atraíram arquitetos brutais.
Como a pintura do brutalismo. O concreto é usado por sua
honestidade elementar e modesta, que contrasta dramaticamente com os edifícios
altamente refinados e ornamentados construídos no estilo de elite Beaux-Arts. A
natureza fundamental de sua construção é revelada nas superfícies de concreto
moldado, na textura das tábuas de madeira usadas para as formas moldadas no
local. Materiais de construção para arquitetura brutalista também incluem
tijolo, vidro, aço, pedra bruta e gabiões.
A teoria do brutalismo é frequentemente associada a uma
ideologia socialista utópica, que tende a ser apoiada por designers, especialmente
Alison e Peter Smithson, próximos ao ápice do estilo. Na arquitetura dos países
socialistas europeus, esse estilo ocupou um lugar de destaque entre 1965 e
1989. Na Tchecoslováquia, o brutalismo soviético foi apresentado como uma
tentativa de criar um estilo de arquitetura "nacional" e
"socialista moderno".
Por outro lado, nem todos os edifícios brutalistas com
exterior de concreto aparente podem ser considerados brutais e podem pertencer
a uma variedade de estilos arquitetônicos, incluindo construtivismo, estilo
internacional, expressionismo, pós-modernismo e desconstrutivismo.
A singularidade do brutalismo reside na intenção de mostrar todos os componentes tangíveis da arquitetura e, portanto, as formas brutas e matérias-primas.
